Don Cherry  Nace el 18 de Noviembre de 1936 en Oklahoma, su padre era un hombre negro y su madre india Choctaw. A los 4 años de edad la familia de Cherry decide mudarse a Los Angeles. Sus primeros pasos en la música fueron a través del piano, hasta la edad de 12 años que ingresa a la escuela superior y decide tocar la trompeta. En los años 50 colabora con músicos tales como James Clay , Red Mitchell, Dexter Gordon , Wardell Gray , hasta su encuentro con Colleman en el año 1957, es ahí cuando Cherry realmente comienza a desarrollar su particular estilo.
Entre 1958 y 1961 Cherry y Coleman trabajan juntos liderando diferentes formaciones integradas por músicos de la talla de Charlie Haden y Ed Blackwell. De esta experiencia de 4 años nacen discos, bajo el amparo del sello Atlantic que marcaron mojones en la historia del jazz, “Free Jazz, A Collective Improvisation”, un doble cuarteto formado por Coleman, Cherry, Scott La Faro en contrabajo y el batería Billy Higgins, y por el otro con Eric Dolphy en clarinete bajo, Freddie Hubbard trompeta, Haden contrabajo y Ed Blackwell batería. También nace por esa misma época una colaboración con Coltrane llamada “Avant Garde” con Higgins, Haden y Percy Heath. Posterior a 1962 trabaja con una amplia gama de músicos tanto en Estados Unidos como en Europa, John Coltrane, Sonny Rollins, Steve Lacy, George Russell, Albert Ayler tomando su música un aire más orgánico, alimentando. En 1968 y con la grabación de “Eternal Rhytm” aparecen las primeras muestras del interés de Cherry por “nuevas músicas”, su célebre trompeta de bolsillo, ya no será su único instrumento musical, las flautas y los instrumentos autóctonos también forman parte como elementos expresivos. A principios de la década de los 70, con su esposa Moki, a quien conoció en una de sus giras a mediados de los años 60 en Suecia, forma el Organic Music Theatre, especie de comunidad errante de artistas de diversos géneros y en cuyas actuaciones invitaban a los niños y al publico a su participación. Aquí también participaban músicos como Frank Lowe, Bobo Stenson, Okay Temiz, Hamid Drake, Trilok Gurtu o Nana Vasconcelos; es decir, norteamericanos, suecos, turcos, indios , brasileños... un teatro universal. Don Cherry ahora desconoce de fronteras musicales y geográficas, su nomadismo, generosidad y disponibilidad le permite volver a trabajar con Ornette Coleman, con Krysztof Penderecki, con los experimentos electrónicos de John Appleton, con músicos de rock como Zappa, Hendrix y más tarde Lou Reed, y por supuesto todas las formas de jazz. Hacia finales de los años 70, aparecen dos grupos con Don Cherry como principal artí-fice, Old & New Dreams y Codona. Old & New Dreams se formó a raíz de una grabación para el sello italiano Black Saint. Grabarían solamente 4 discos en el espacio de 10 años y estuvo completado por ex - compañeros de Ornette Coleman, Dewey Redman como saxofonista, Charlie Haden y Ed Blackwell. Antiguas composiciones (old dreams, viejos sueños) alternan con otras propias (new dreams-nuevos sueños). Codona era un trío formado por Cherry, Nana Vasconcelos como percusionista, y el malogrado Colin Walcott especializado en el manejo del sitar y las tablas hindúes. Su obra solo comprende tres discos, y su música explora cualquier espacio folklórico y popular, no hay fronteras y todo se confunde, a pesar de ello sus trabajos poseen una coherencia pasmosa
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